Anatomie du prompt : sujet, style, lumière, cadrage

« Un chat » vous donnera un chat quelconque. La formule ci-dessous vous donnera votre chat.

La formule : sujet → style → lumière → cadrage

un chat roux endormi sur une pile de vieux livres près d'une fenêtre (SUJET+ACTION),
illustration à l'aquarelle, chaleureuse, aux bords doux (STYLE),
lumière chaude de fin de journée par la fenêtre, ombres longues (LUMIÈRE),
gros plan, faible profondeur de champ, arrière-plan flou (CADRAGE)

Couche 1 : le sujet et l'action

C'est le concret qui travaille : pas « un chat », mais « un chat roux endormi sur une pile de livres ». Un seul détail d'ancrage — la pile de livres, une tasse sur l'appui de fenêtre — transforme une image en histoire plutôt qu'en photo de banque.

Couche 2 : le style

Nommez le médium et l'ambiance : « illustration à l'aquarelle », « photographié sur pellicule », « graphisme vectoriel plat », « rendu 3D façon Pixar ». Le style est la couche la plus puissante dont vous disposez : une phrase change tout.

Couche 3 : la lumière

La lumière, c'est l'ambiance : « lumière chaude de fin de journée par la fenêtre », « lueur de néon », « lumière de studio douce et diffuse », « contre-jour dramatique ». Les débutants oublient la lumière, et leurs images sortent plates.

Couche 4 : le cadrage

Photographiez comme le ferait un photographe : « gros plan », « vue en plongée », « plan large avec beaucoup d'air », « faible profondeur de champ ». C'est ainsi que vous dirigez le regard.

La règle : décrivez ce que vous VOULEZ voir

Les générateurs digèrent mal la négation : « sans personne » peut vous rendre du monde. Au lieu de « pas sombre », dites « clair et aéré ». Dans le cours de prompting, le positif était une habitude ; ici, cela tient de la loi physique.